柳河川喝了一会儿茶，忽然想起了什么，从口袋里掏出手机来，拨了一个电话出去。
电话没响两声就被人接通了，柳河川呵呵一笑，说道：
“老陆啊，你说的那个向南已经来了，还算不错，他上门的时候，我故意臭着一张脸，他也没有甩手就走，我还以为他这么大名气的人，会受不了呢，结果，嘿嘿。”
电话那头，是向南之前拜访过的纺织品文物修复专家陆秋。
陆秋听了柳河川的话后，皱了皱眉头，说道：“老柳，向南好歹也是个有身份的人，你这样对他，不大合适吧？”
这向南还是我介绍过去的呢，你还故意臭着一张脸，这不是打我脸吗？
我还跟向南说你是我好朋友呢，结果你就这态度？
“这有什么关系？现在是他来拜师学艺，又不是我求着他！”
柳河川哼哼唧唧的，一脸不屑，“再说了，他一个小年轻，不压一压他的脾气，谁知道他是三分钟热度，还是真心想来学艺的？”
他要是真受不了甩手走了，我还轻松了呢，你还真当我愿意教啊？
第900章 这也太认真了吧
向南当然不知道柳河川巴不得自己走了，他省事一点不用教了呢，此刻他想了一会儿柳河川说的那些话，结果没想透，等他反应过来后，发现柳河川已经不见了。
龚小淳这会儿刚刚准备就绪，还没开始操作缂丝织机呢，看到向南一脸茫然，正东张西望，于是便朝他笑了笑，嘴巴无声地张合了几下，表情夸张地朝他做了几个嘴型，又抬手指了指搁在凳子上的一个藤条编织的箩筐里的缂丝成品。
意思是说：“老师进去了，他让你观摩一下这些缂丝成品。”
向南也是个天才，居然看懂了。
他笑着朝龚小淳点了点头，抬脚来到那编织得极为精致的箩筐前，拿起一件缂丝作品，放在眼前仔细地看了起来。
这不看不知道，一看吓一跳。
乍一眼看去，向南还以为这是京城故宫博物院里出来的“镇宫之宝”，故宫织绣的代表作品——南宋缂丝名匠沈子蕃的《梅雀图》呢！
简直是太像了！
毫无疑问，这幅缂丝作品，出自柳河川之手，它完全是根据沈子蕃的缂丝《梅鹊图》来织造的，无论是色彩的调配、画面的布局，以及所使用的缂丝技法，几乎跟《梅鹊图》一般无二。
沈子蕃的缂丝《梅鹊图》，长104厘米，宽36厘米，属于清宫旧藏。
这幅缂丝作品，是依照画稿缂织的，几乎完美地体现了原画稿疏朗古朴的意趣，画面生动，清丽典雅，是沈子蕃为数不多的存世作品之一，也是南宋时期缂丝工艺杰出的代表作。
在缂丝织造工艺上，《梅鹊图》是以十五六种色丝装的小梭代笔，巧妙搭配，画面色泽和谐，并以“通经断纬”的手法进行缂织，娴熟地运用了多种缂丝技法。
它所用丝线的经密度为20根/厘米，纬密度为44-46根/厘米，精工细密。
实际上，缂丝技法有多种多样，包括了结、掼、勾、戗（【qiāng】）、绕、盘梭、子母经、押样梭、押帘梭、芦菲片、笃门闩（【shuān】）、削梭、木梳戗、包心戗、凤尾戗等，技法众多。
但无论做什么缂丝品，结、掼、勾、戗这四个基本技法是绝对不可少的。
宋代的缂丝作品，在技法上运用“环缂”、“平戗”、“木梳戗”、“披梭”和“笃门闩”等方法，使得整体画面在色彩上，浓淡自如，给人一种美的享受。
沈子蕃的这幅缂丝《梅鹊图》，就很好地体现了这一点。
而向南手中的这幅柳河川缂丝《梅鹊图》，与沈子蕃的那副原作，几乎不相上下，无论是在缂丝技法的运用上，还是色彩的搭配上，丝毫不逊色于原作，还颇有点“青出于蓝而胜于蓝”的感觉。
当然了，这也跟时代的不断发展，越来越多的现代科技融入到古老的缂丝技艺中有很大的关系。
不说别的，光是一台双筒显微镜，就可以很清晰地分辨出缂丝作品的经密度和纬密度，甚至还能分析出这件缂丝作品的色彩运用。
有了这些先进仪器的“加入”，想要复制一副古代的缂丝作品，对于柳河川这种缂丝工艺大师而言，并不算太难。
向南两只手各自把持着这幅缂丝《梅鹊图》的两端，将其展平开来，双手微微上台，透光观摩起来。
这幅缂丝作品，是以黄色丝线为地，运用黑色和蓝色、灰色等色线缂织图案。花瓣和叶蒂运用构缂技法形成物像之间的分界线，树的边界、鸟爪等处则采用缂金和缂银技法相互交织织就，使得整体作品的色彩富于变化。
透过窗外投射而来的光线，向南发现，这幅缂丝《梅鹊图》的花纹与素地、色线与色线之间的交接处，呈现出了一些互不相连的断痕，就好像被刀镂刻过一样。
看到这一幕，向南脑海里似乎一团混沌被劈开了一条缝一般，有一种豁然开朗的感觉：
“‘承空视之，如雕镂之象’，这就是‘缂’的含义吗？”
实际上，他心里再明白不过了，自己看到的这种“雕镂之象”，不过是一种假象。
而造成这种假象的原因，是因为缂丝独有的特点——通经断纬。
普通织造工艺在表现花纹时，一般都只能织成二方连续或者是四方连续的规整纹样，但缂丝就不一样了。
它能够自由变换色彩，而且极为擅长表现精微细致的色彩过渡和转折，有层次丰富和灵活多变的装饰效果。
这也就是为什么缂丝工艺特别适合摹制书画作品，而且还常常在表现形式和意境表达上超过原作的原因之所在。
向南观摩了好一阵这幅缂丝《梅鹊图》，感觉还有些意犹未尽，将《梅鹊图》收好放回到箩筐里，然后又从里面取了一幅缂丝《黄牡丹》，继续观摩起来。
这幅《黄牡丹》同样出自柳河川之手，仿自宋代缂丝名匠朱克柔的同名作品。
它以磁青色为地，运用明黄色等色线来缂织一朵盛开的牡丹花，周边衬以绿叶，整幅作品色调优美和谐，是一件不可多得的上佳之作。
实际上，在众多的缂丝题材作品中，牡丹题材的缂丝艺术作品是最能体现匠人的制作水平的。
因为牡丹花不仅层次感十分丰富，需要用到繁复的戗色技法，而且牡丹花的色彩也极为丰富，对于缂丝匠人的色彩搭配，以及技法运用都是一种考验。
向南站在窗前，不停地观摩着箩筐里的那些缂丝作品，一边看一边思考，这一待就是一下午。
“这也太认真了吧？”
龚小淳这会儿已经停止了织机操作，他跟随柳河川学习缂丝织造工艺也才一年多时间，才堪堪学会操作织机，实际上并不能织出什么作品来，柳河川让他多练习，也只不过是让他多熟悉一下织机操作罢了。
他坐在织机前，手里拿着一瓶矿泉水，一边小口小口地喝着，一边不停打量着向南，
“老师什么都没教你，你光看能看出什么玩意儿来？”
第901章 肯定是装的
“肯定是装的！”
龚小淳心里暗暗想道，任你向南奸猾似鬼，我龚小淳依然一眼看穿！
他不禁为自己观察细致而感到有些得意。
箩筐里的那些缂丝作品，他也观摩过不止一次了，织造得精致细密是没错，但看多了其实也就那样，他可不相信向南光靠观摩，就能观摩出个子丑寅卯来。
不过这向南也真是了得，这一下午就站在窗前的位置上观摩缂丝作品，居然都没怎么移动过脚步，还真是注重细节啊。
“装得不错，这向南看来也是个妙人啊！”
龚小淳暗暗点了个头，尽管知道向南是在装，不过他还是在心里面暗暗为对方点了个赞。
什么都不懂的时候，装，才是最正确的打开方式。
否则，被老师发现你一脸茫然不知道做什么事情，那你就等着被骂得狗血淋头吧。
就算你是向南你也没有优待，在这里，老师才是大佬，其他人都是小弟。
龚小淳坐在织机前，一边在暗中“点评”着向南的行为，一边暗自赞许，丝毫没有察觉到柳河川不知什么时候已经来到他身后了。
“你很闲嘛，都学会跷二郎腿了。”
龚小淳被这忽如其来的说话声吓了一跳，他连头都没有转过头，赶紧将翘起的右脚放下了下来，手忙脚乱地又开启了织机。
“你要跟向南多学学，虽然他有点三心二意，什么都想学，但他的努力是你们谁也比不上的。”
柳河川轻“哼”了一声，背着手走到龚小淳的前面，用犀利的眼神看了他一眼，说道，“你天赋也不差，要是能有向南一半的努力，也不会是现在这个样子！”
龚小淳低着脑袋一声不吭，脸上的表情却很是怪异，他心里仿佛有个小人在冲着柳河川大吼：“老师，向南是装的，您可千万别被他的外表给骗了！”
这小子，坏的很！
柳河川当然不知道龚小淳心里在想什么，现在的他感觉很满意。
向南来得好啊。
他一来，就能充当“别人家的孩子”，用来“教育”龚小淳这些不听话的学生了。
只要龚小淳这些人还有点上进心，多少也会奋起直追的，他要的就是这个效果。
当然了，如果龚小淳这些人没了上进心，他也不会因为他们天赋不错就舍不得下手，肯定会将他们逐出门墙的。
天才他见得多了，天才不努力，到最后还不如普通人呢，有什么可惜的？
而且，如今的缂丝织造匠人，和鼎盛时期比起来，都已经凋零到大猫小猫三两只了，再也经不起折腾了，要是龚小淳这些人不争气，没准到了下一代，下下一代就真的要变成失传的技艺，只能在国家电视台的纪录片里看到了。
他怎么可能会允许这种事情发生？
这些想法在脑海里一晃而过，柳河川心里暗叹了一声，随即收回了思绪，将目光投向了手里举着缂丝作品，依旧站在窗口认真观摩的向南。
他可不是龚小淳那种浮躁的毛头小伙子，会认为向南是在“装”。
他看得出来，向南眼神中的专注，以及双眼之中透露出来的，想要看穿一切的欲望，那正是一个求学者所应该具备的求知欲和探索欲。
“这倒是一个学习缂丝织造技艺的好苗子。”
柳河川站在一旁看着向南，心里暗暗点头，与此同时，一种遗憾的心绪忍不住从心底里疯狂滋长起来，让他忍不住轻轻摇了摇头，
“可惜啊，他来学习缂丝织造技艺，是为了更好地掌握纺织品文物修复技术的，要是他能一心一意地学习缂丝织造技艺，那该有多好？”
把他留下来？
别闹了，暂且不论向南自己会不会同意，就是文物修复界的那些老头子要是知道了自己有这个心思，估计都会一股脑儿地跑到姑苏城来找自己拼命不可。
留谁不好，非得留向南？
要是在两三年之前，向南还是个天赋没有显露出来的穷学生倒还好，现在的向南，在华夏文物修复界里，那可就是个宝！
“嘿，这世道真是变了。”
柳河川自己都觉得有些可笑，摇了摇头，忍不住低声自言自语起来，
“以前是想学一门技术的人，求学无门，求爷爷告奶奶都没用，不教就是不教；现在倒好，敞开了门想把技术传出去，求着人家学，人家也不愿意学。”
这大概也是工业革命以来，现代化技术的不断发展，给手工业技术所带来的致命的打击吧？
然而，很多真正绝顶的艺术品，只能是手工制作而成，根本就不是流水线机器能够制造出来的。
从某种意义上来说，科技的发展，在一定程度上加速了一些古老技艺的消亡。
这对于那些濒临失传的古老技艺而言，算不算是一种莫大的悲哀？